Στην ελληνική μυθολογία, η μουσική θεωρούνταν θεϊκό δώρο από τους θεούς και ήταν κεντρική για τη ζωή, τις τέχνες και τις θρησκευτικές τελετές. Η ίδια η λέξη «μουσική» προέρχεται από τις Μούσες, εννέα θεές που ενέπνευσαν την καλλιτεχνική δημιουργία. Ο Απόλλωνας ήταν ο κύριος θεός της μουσικής, ενώ άλλες θεότητες, όπως ο Ερμής και ο Παν, πιστώθηκαν με την εφεύρεση οργάνων όπως η λύρα και οι
« Αντίσταση στο πεπρωμένο! »... κι΄αυτό - όχι δεν είναι δικό μου - το έγραψε για την Τέχνη πριν κάμποσα χρόνια ο Γάλλος συγγραφέας Αντρέ Μαλρώ και το επιβεβαίωσε ως δύναμη - πάλι πριν λίγα χρόνια - ο μακαρίτης διανοούμενος των Κατουνίων Φίλιππος Σέραρντ...όταν συνέστησε την αντίσταση της νέας γενιάς στις πολλαπλές προκλήσεις των καιρών, με την « δύναμη της Τέχνης! »...
« Γνωρίστε την πόλη σας »...
Αγαπητοί αναγνώστες, το στριφογύριζα στο νου μου - πάει πολύς καιρός - απ΄όταν έβαζα στους νεαρούληδες μαθητές να διαγωνιστούν με ανιχνευτικά τρικ πάνω στο « Κυνήγι του Θησαυρού » και να «
Το Willow Pattern είναι ένα δημοφιλές σχέδιο σε κεραμικά είδη, γνωστό κυρίως για την αγγλική εκδοχή του, η οποία αναπτύχθηκε στα τέλη του 18ου αιώνα. Ονομάστηκε έτσι από ένα δέντρο ιτιάς (willow) που είναι κεντρικό στοιχείο του. Η ιστορία του σχεδίου απεικονίζει μια θλιβερή ιστορία αγάπης και περιλαμβάνει στοιχεία όπως μία γέφυρα, μία παγόδα, τρεις χαρακτήρες και δύο πουλιά. Το σχέδιο έγινε εξαιρετικά δημοφιλές και παράγεται σε πολλές παραλλαγές μέχρι σήμερα
«Ο θρύλος λέει ότι στην αρχαία Κίνα, υπήρχε ένας πλούσιος μανδαρίνος που είχε μια κόρη ονόματι Κουνγκ-σε. Ερωτεύτηκε τον ταπεινό λογιστή του πατέρα της, τον Τσανγκ, κάτι που εξόργισε τον πατέρα της. Για να τους κρατήσει χωριστά, έδιωξε την Τσανγκ και της υποσχέθηκε να της βρει ένα πιο κατάλληλο ταίρι.
Αλλά ο Κουνγκ-σε και η Τσανγκ ήταν αποφασισμένοι να είναι μαζί και έφυγαν. Έζησαν ευτυχισμένοι σε ένα μακρινό νησί μέχρι που ο πατέρας της Κουνγκ-σε το έμαθε και έστειλε έναν στρατό για να την φέρει πίσω. Σε μια τραγική τροπή των γεγονότων, ο Κουνγκ-σε και η Τσανγκ πέθαναν ο ένας στην αγκαλιά του άλλου αντί να χωριστούν ξανά.»
Η Πραγματική Ιστορία
Στα τέλη του 18ου αιώνα, η Αγγλία γνώρισε μια άνθηση στην κεραμική βιομηχανία, τροφοδοτούμενη από τις νέες εξελίξεις στην τεχνολογία και τα υλικά. Το Στάφορντσιρ, ειδικότερα, αναδείχθηκε σε κέντρο παραγωγής κεραμικών, με δεκάδες εργοστάσια και στούντιο που κατασκεύαζαν τα πάντα, από πήλινα σκεύη μέχρι πορσελάνη.
Ένα από τα πιο δημοφιλή στυλ κεραμικών εκείνη την εποχή ήταν τα μπλε και άσπρα μεταφορικά, τα οποία παρουσίαζαν περίπλοκα σχέδια τυπωμένα σε κεραμικά κομμάτια χρησιμοποιώντας χαραγμένες χάλκινες πλάκες. Αυτά τα σχέδια συχνά απεικόνιζαν σκηνές από τη φύση, τη μυθολογία ή ιστορικά γεγονότα και ήταν ιδιαίτερα περιζήτητα από συλλέκτες και καταναλωτές.
Το Σχεδίο Ιτιάς ήταν ένα από τα πολλά σχέδια που εμφανίστηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αλλά γρήγορα έγινε ένα από τα πιο δημοφιλή και διαχρονικά. Παράχθηκε για πρώτη φορά από αρκετές αγγλικές εταιρείες κεραμικών στις αρχές του 19ου αιώνα, με πιο αξιοσημείωτη την Spode. Το σχέδιο τυπώθηκε σε όλα, από τσαγιέρες και πιάτα μέχρι πλακάκια και γλάστρες, και έγινε βασικό στοιχείο των νοικοκυριών της μεσαίας τάξης σε όλη την Αγγλία.Η δημοτικότητα του μοτίβου ιτιάς οφειλόταν εν μέρει στον ελκυστικό και εύκολα αναγνωρίσιμο σχεδιασμό του, αλλά τροφοδοτήθηκε επίσης από τις προσπάθειες μάρκετινγκ των εταιρειών κεραμικής που το παρήγαγαν. Προκειμένου να κάνουν το σχέδιο πιο ελκυστικό για τους καταναλωτές, αυτές οι εταιρείες άρχισαν να προωθούν μια ρομαντική και εξωτική ιστορία που συνέδεε το μοτίβο ιτιάς με την Κίνα και την κινεζική μυθολογία.
Αποκαλείται ο Βασιλιάς των Ελληνικών Αγγείων και όλης της αρχαιότητας: το Αγγείο του Φρανσουά, ένας γιγάντιος αττικός κρατήρας που δημιουργήθηκε γύρω στο 565 π.Χ., ανακαλύφθηκε από τον Αλεσάντρο Φρανσουά τον δέκατο ένατο αιώνα (περίπου 1845) σε έναν ετρουσκικό τάφο στο Κιούζι, προφανώς ανήκε σε μια πριγκιπική οικογένεια.
Είναι μια εικόνα του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου της Φλωρεντίας, ένα έργο που θεωρείται εξαιρετικό ακόμη και στην αρχαιότητα, και υπογράφεται από τον ζωγράφο Κλειτία μαζί με τον δημιουργό του υλικού, τον κεραμέα Εργότιμο. Δεν βρέθηκε άθικτο και αναστηλώθηκε μετά την ανακάλυψή του. Το 1900, θρυμματίστηκε από έναν επιστάτη σε μια έκρηξη οργής και ως εκ τούτου υποβλήθηκε σε μια περαιτέρω, περίπλοκη αποκατάσταση, έχοντας το σπάσει σε πάνω από 600 κομμάτια.
Η διακόσμηση είναι ουσιαστικά ένα είδος εγκυκλοπαίδειας ελληνικών μύθων, με 270 μορφές και 131 επιγραφές λεζάντας, σε εννέα μητρώα και έξι εικονογραφημένα πάνελ.